Возможности пластического движения. Часть 2

Рассмотрим скульптурное искусство XIX века, в нем возникает новейшие мотивы пластического движения, которые стремятся внести в пластические формы чувства. С появлением новых возможностей пластического движения необходимо было придумывать новые приемы, что и сделал французский скульптор Огюст Роден, в своей работе он использовал следующие: умалчивания, неполного освобождения и прием пластического фрагмента, подробнее ознакомится  с которыми, вы сможете, прочитав этот текст.

Скульптурное творчество XIX веков находит оригинальное место в развитии мотивов движения пластического. До XIX века определенная эпоха развивала и пользовалась в основном каким-либо одним видом движения, например, пространственное движение, характерно греческой скульптуре, экспрессивное движение готической, преходящее эпохе барокко. В отличие от них, в XIX веке наблюдается комбинация всевозможных традиционных движений либо одно движение доводится до крайности (максимальная экспрессивность, мгновенное впечатление и т. д.).

Новый динамический мотив в скульптуре XIX века

XIX век внедряет новейший мотив динамики основное стремление, которого переносить динамику из области, содержащей телесные функции, в область, в которой находятся бестелесные явления, словно олицетворить в гибких формах эмоции. Динамические мотивы скульптуры XIX века обусловлены неоконченными и необычными положениями, неосознанными импульсами и действиями, как будто находятся в полузабытье. Динамические мотивы экспансивного движения, возможно, увидеть в скульптуре французских романтиков, которые стремятся показать мысли, звуки, возможные мечты в пластической форме. В скульптуре Жанны д’ Арк в виде пастушки, французского скульптора Франсуа Рюда, основа пластической задумки содержится в загадочных звуках, в которые вслушивается Жанна д’ Арк, и во власти которых представлена ее фигура.

По-особенному, довольно сложно и состоятельно эмоциональные движения раскрывает французский скульптор Роден Огюст. Новые динамические мотивы можно хорошо рассмотреть на примере его статуи «Душа и тело», которую еще можно встретить под названием «Женщина-кентавр». В этой статуе человеческий образ изящный, одушевленный, нервный безудержно тянущейся вверх и тело животного, крепко упирающегося своими копытами в землю, настойчиво тянет вниз.

Новые приемы, изобретенные Роденом Огюстом

Для воплощения в жизнь неосуществленных движений и интуитивных импульсов требуются новые формы. Для этого Огюстом Роденом были придуманы новые приемы

1. Метод умалчивания, был одним из них. Метод умалчивание заключался в мягкой и расплывчатой обработке поверхности мрамора, после которой фигуры оказывались как будто в тумане и сливались друг с другом. Все это создавало впечатление, что в скульптуре высечены помимо фигур окружающее их пространство и воздух. Подобное направление воздушных расплывчатых образов можно увидеть у итальянского скульптора Медардо Россо.

2. Следующий прием, который использовал Роден Огюст, это неполное освобождение пластического образа из мраморной глыбы. Этот прием создавал впечатление сна в невозделанной массе, напоминая неосуществленную мечту. Этот прием хорошо прослеживается в скульптуре под названием «Поцелуй».

3. Прием пластического фрагмента, такое название дали третьему приему Огюста Родена. Огюст применял его для чистого и прямого выражения жестов и движений.  Применение этого приема, ярко выражено в скульптуре «Шагающий», отказавшись от головы и верхних конечностей, Роден Огюст, таким образом, придает максимальную выразительность и динамику шагу, все внимание концентрируется на движении шага (хотя у многих этот метод вызывает сомнения).